自今年3月以來，TME旗下的超現(xiàn)場演出品牌TME live越來越常態(tài)化。每場演出都像今晚這般夢幻，而彼此又有著獨特的風格和故事。五月天、劉若英等“青春限定”，瞬間喚醒一代人的懷舊情緒;R1SE、劉憲華等人氣偶像，安放著年輕人的滿腔愛意;劇集《想見你》的番外圓夢專場，神仙售后延續(xù)著追劇快樂。

線上演唱會的常態(tài)化，離不開外界的持續(xù)關注和高度認可。而系統(tǒng)性的內容輸出，使得TME live 逐漸培養(yǎng)起用戶穩(wěn)定的習慣，早已成為全新且重要的音樂消費形式。因此，從劉若英到五月天，從R1SE到劉憲華，每場活動都能成功刷屏，構建起集體式音樂記憶。

而制造全民娛樂的同時，TME的內容生態(tài)同樣滿足著我們的個性化審美。疫情期間，硬糖君就在全民K歌、QQ音樂等平臺上尋找小確幸，疏解著過度的緊張不安。許多音樂從業(yè)者愛把工作叫成“玩音樂”，而非上班。真正感受過音樂里純粹的快樂，你會發(fā)現(xiàn)這種說法太有道理了!

人生和產業(yè)，都是永遠處在動態(tài)變化里?；蛟S正如TME四周年推出新的品牌視覺超級符號“無限羽翼”——我們始終有著不同的兩面。一手周杰倫，一手陳奕迅;一手永遠少年，一手成年沉穩(wěn)。好音樂和好產品，都在不斷重新定義用戶體驗，陪伴大眾遨游廣闊的音樂天地。

而作為數(shù)字音樂行業(yè)深耕多年的奮斗者，TME在公開信中寫道：“我們相信，內容才是釋放行業(yè)價值與活力的源泉；我們相信，科技能夠創(chuàng)造更美好的音樂未來。我們相信，優(yōu)質的服務可以給世界帶去更澎湃的溫度 。”字字句句，提振著整個音樂市場的信心。疫情留下的陰霾終將過去，未來將有無限可能和機會。

自能成羽翼，不必仰云梯。前路漫長，下個音樂產業(yè)的十年，TME又能帶給我們什么新的想象呢?